第一百七十九章 教人演戏(1/2)

花瓶，指的就是没有演技，长得漂亮的女演员！

通常来说，合格的商业片都需要花瓶的。

其实对电影稍有研究的人都知道，一个合格的花瓶对商业大片是相当重要的，如果在影片中表现的足够好，能够吸引一大批荷尔蒙分泌旺盛的青少年观众。

比方说《变形金刚》里的梅根福克斯！

喜剧也一样，星女郎，基本上都很漂亮，但要说演技，除了天赋能力爆表，后来点错了技能点的张白芝之外，基本上都没有什么演技…

一个合格的花瓶并不是长得美就行！

比方说杨天宝，她长得当然没问题，可是太洋气，适合现代妆，一点也不具备古典美，李恺馨则不然，她挺适合古装的。

梁亭亭特意给她做了一套造型，粗长的大辫子，非但没有减分，反倒让她少女感十足，是真正的少女感，不是通稿吹出来的！

可是，这些都掩盖不了妹子不懂表演的毛病！

按理说，她已经拍过《海上牧云记》，最基本的表演应该没什么问题，可是，距离小白的要求差了很多…

光是这段吃饭的剧情就拍了十几遍，好在不用真的吃东西，否则，非撑死人不可！

……

拍完这段，剧组清场，需要转拍下一段，也是李恺馨的戏份。

就是站在靶子面前被人射飞镖的剧情。

她有点小茫然…

或者说被怼的有点不知道该怎么演了…

说实话，接拍《九品芝麻官》之前，她一直觉得自己挺不错的，每一个合作的导演都夸她有灵性，有潜力，她也都信了！

考北电，也是凭着真凭实料，没有半点掺假。

在她看来，表演其实挺简单的，应该笑的时候就笑，哭的时候就流泪…

但是刚才那一段表演被白小飞导演批评得一无是处，更恐怖的，接下来还得面对他，妹子有点手足无措…

“有点过分了！”

张山看了看我见犹怜的李恺馨，没忍住，怼了白小飞一句。

“我？我还过了？你真应该看看管唬是怎么调教演员的！”

“管唬？”

张山想了想，没怎么明白：“我跟管唬合作过啊，他没怎么骂我…”

“那是现在！”

小白不屑的笑了笑：“最开始的时候，他是怎么调教演员的？我跟你学学！”

“我的办法就是否定演员，打消他们的自信，不停的否定，给丫喷晕了算。”

“不对不对，就是不对！还是不对，你今天要是不行就别拍了！”

“有名没名就给丫一难堪，晚上演员就会睡不着，会琢磨第二天该怎么办。然后他来的时候就是晕的，有点慌张、有点惊恐，哎，那反而全对了。”

小白才说完，张山反问道：“这个针对的是固定模式化的演员吧，恺馨这样的连理论几乎都没有，你要是这么喷，我担心她会失去信心！”

“…我会注意分寸的！”

这倒对，年轻演员还是应该鼓励为主，不过，总要给小白一个鼓励的空间吧，啥都没有，这么鼓励？

……

1994年，王景拍了《九品芝麻官》和《满清十大酷刑》，两部电影的公堂场景都一样，部分演员也一样，而满清十大酷刑取材自民间艳情故事杨乃武与小白菜，而这个故事本就有历史原型——杨乃武与毕秀姑。即《九品芝麻官》是历史上杨乃武与毕秀姑惨案的第三次创作！

从某种意义上来说，《九品芝麻官》是个悲剧。

包龙星一开始想做贪官，可惜，没有那本事，后来想做清官，差点被人诬陷致死！

即使最后大团圆呃，戚家灭门惨案沉冤得雪，包龙星也只能辞职不干…

《九品芝麻官》属于非常典型的周式喜剧。

它的豆瓣评分很高，称得上经典之作！

除了因为周星弛，还因为编剧王景。

当故事本身已经足够精彩的时候，细节只是锦上添花。

形式夸张，台词搞笑，但把故事演绎得淋漓尽致。夸张手法的好处就在于，可以把残酷之处极尽残酷，把现实之处极尽现实。观者表面上被一些浮于表象的情景台词逗乐，实际上却被故事情节深深吸引。

无论是从节奏感，完整感，还是故事本身，还是演员的演绎，都十分精彩。

小白之所以选择《九品芝麻官》，除了剧本精彩外，更主要的是这个阶段的星爷已经不是《整蛊专家》时期比较外放的喜剧形式，更没有唐伯虎式的大笑，更加注重由配角去引发笑料，周本人反而变成旁观者，例如小孩吐出来一盆水到包龙星头上，这种桥段漫画感十足，但之前都是周本人亲身上阵。

可见在这部片子里周星弛已经在刻意的改变，而之后的成绩大家有目共睹，深度更进一步，票房却稍逊一筹，这是市场本身的欣赏水平不够，不是周本身的问题。

大音希声大象无形，也许就是这个道理，沧海一声笑是最简单的旋律，宫商角徵羽依次排序而已，但就是有激荡心潮的豪气，喜剧表演也正是如此吧。

很少演员能到这个水平，西方电影看的不多，而且他们的笑点跟东方人不完全相同，文化不同看的未必透彻，因此始终没觉得哪个有这个素质，巨蟒剧团的表演倒是好，但整体的构思明显大于演员的表演。

许冠文从前也有这个实力，但他想的太多反而陷得更深，这里不多说。

……

屋顶上看月光谈心事剧情，小白有