《我是小甜甜》人设访谈(5/9)

一种全新的类型呢。《我是小甜甜》的ova就是在这样的背景之下成立的，而销量方面也十分不错。当时让我们震惊的是，本作品得到了大量男性粉丝的支持。当然了，从现在这个时代回顾的话，倒也不是啥不可思议的事情（笑）。但80年代我们却很疑惑：“明明是魔法少女题材的玩意，为啥那么多男性观众喜欢？”也许现在那些忠实的魔法少女粉们，正是在那个时代找到了同作品之间的共鸣，才有了如今的局面吧。

动画杂志《ani公司为素材推出过专门的特辑，那次特辑也给了我非常深刻的印象。当时该杂志的总编是尾形英夫，我们也得到了他不少的照顾。

■超越时代的魅力原因所在

q：《我是小甜甜》这部作品已经超越了时代，被不同年龄层的观众所喜爱。那么您认为这部作品的魅力究竟在什么地方呢？

布川：在作品迎来30周年纪念的时候，依然能够获得这么多粉丝的支持，真的让我非常感动。而且最近有关《我是小甜甜》的动向，其实并非我们这边有意识要推动的，而是为了响应粉丝们的呼声才进行的。关于作品为人喜爱的原因，我认为有各种各样的原因存在。

在之前我也提到，这部作品的剧情非常棒，再加上小高田刻画得角色充满魅力。变身之后能够成为完全不同的人，并且还是一位富有魅力的偶像。这样的设定对于女性观众而言拥有难以抵御的魅力。我认为这种创意是很不错的。

再加上为小优以及麻美配音的太田贵子酱也在作品中散发了强大存在感。虽然在声优方面完全是一个外行，演出时候显得非常稚嫩，但是她却给人一种竭尽全力拼搏的感觉。哎呀，像她那样的声音，在如今的声优界已经很难找到了。并且包括水岛裕在内的作品声优们也亲切地包容着太田贵子酱，彼此之间形成了完美的平衡，我觉得这也是非常好的地方。

q：您刚才提到高田明美女士绘制的角色富有魅力，那么具体来说魅力体现在什么地方呢？

布川：是极为时尚的地方。我跟她曾经在龙之子制作公司有过共同合作的经历，而从那个时候开始她的魅力就不曾改变呢。从她创作的人物当中感受不到过时的颓废，而目前在海外也获得了不少粉丝的支持。

说到龙之子制作公司，当时基本上是以吉田龙夫+九里一平＋天野喜孝为主要的骨干，不过高田酱跟他们并不一样。她拥有着另外一种世界观。这一点我是从那个时候就坚信不疑的。话说前几天我跟她见过面，当时高田酱还说：“我曾经为了《我是小甜甜》之后的节目，专门进行这样的准备哦。”并且给我看了她设想的“后小甜甜时代”的人物设定呢。

q：原来还有这样的动向啊。

布川：小伊藤好像也写过相关的后续故事。只是当时《我是小甜甜》的后续节目已经确定为《魔法妖精贝露莎》（以《周刊》上连载的《我爱贝露莎！》为原案创作的动画）了。这部作品么，我认为跟《我是小甜甜》又属于不同的尝试了。而且《我是小甜甜》的主要制作人员也都有着自己执着的题材，因此大家不怎么想要制作同一类型的续集作品，而我本人也处在斗志蓬勃的时期，想要制作出各种各样的作品来，所以《我是小甜甜》的续集也就搁浅了。

q：《我是小甜甜》在作为魔法少女题材作品的同时，也是一部偶像题材的作品。其中音乐也占据了相当大的分量呢。

布川：我们从成立之初开始，就有着要将音乐跟动画映像紧密结合起来的想法。这是因为在音乐跟画面产生同步的那一瞬间，能够给观众们一种心情愉快的感觉。而我们尤其在意的是作品的主题曲以及片尾曲。在《福星小子》的时候，我们就拜托了出身于龙之子制作公司的南家讲二（以制作动画广告等为主要工作）先生。而顺理成章地，在《我是小甜甜》时期也同样向他发出了请求。虽然他本身并不从事作画方面的工作，但是却给我们绘制极具魅力的分镜。南家先生是一个从事广告工作的人，因此对于时代的感觉非常敏锐。在之后的不少作品当中，他都为我们贡献了不少力量。

q：本篇剧情当中的唱歌剧情也是一大看点呢。

布川：本篇动画里面的音乐场景可是相当耗费时间啊。动画的话，通常是在动画映像制作出来之后，才开始进行音乐方面的工作。但是这部作品首先创作出了乐曲，在这一基础上调整时机，进行动画演出，并且完成作画工作。因为很难绘制出符合音乐的分镜来，因此《我是小甜甜》的制作过程中，这一部分可是相当辛苦的哦。

■对于这家公司来说，《我是小甜甜》意味着什么？

q：《我是小甜甜》对于而言是第一部原创企划作品。那么您认为原创企划作品当中，究竟哪里拥有趣味性呢？

布川：作为一名制作人，我的工作是要确定包括动画导演在内、一部动画的主要制作人员。这也是这份工作的关键之一。所谓动画，虽然动画导演是一个很重要的起点，但并不是说能够跟作家一样独立完成作品。每一个人，以1+1+……的形式聚集在一起，并且测算整个制作周期，如此才能构成动画的制作流程。原创企划作品就更不用说了，我们必须慎重考虑应该让哪些人跟哪些人在一起工作，从而发挥最大的化学反应。根据不同制作人员的组合方式，作品的风格也